Joaquín Sorolla Bastida
La actriz María Guerrero como la Dama Boba / L’actriu María Guerrero com La dama boba
1906
Óleo sobre lienzo
131 x 120,5 cm
© Museo Nacional del Prado
P004647
¿Hasta qué punto somos lo que parecemos? En la comedia La dama boba, Lope de Vega nos cuenta la historia de una joven, considerada ignorante por su entorno, que despierta su inteligencia al enamorarse.
En el lienzo, Sorolla retrata una de las actrices más célebres de su tiempo, María Guerrero, en pleno trabajo: el traje, las joyas, el gesto estudiado como ritual para habitar la piel y la identidad del personaje. Este argumento nos lanza una pregunta afilada: ¿debería el amor cambiar nuestra naturaleza, o simplemente ofrecernos espacio para mostrar nuestra esencia? También nos hace pensar en las apariencias sociales: lo que se espera de nosotras, el papel que aceptamos para ser amadas, el rol que interpretamos para no desentonar. Aunque es antiguo como el ser humano, el postureo casi se ha convertido hoy en día en una forma de vivir. ¿O de sobrevivir? Quizá estamos deseando que caiga el telón, desmaquillarnos y sonreír a la desnudez del espejo.
Diu Finea, a qui anomenen La dama boba (Lope de Vega, 1613):
«No has vist de quina manera
mostra l’espill a qui mira
el seu rostre, que una mentida
li fa forma vertadera?
Doncs el mateix en vidre mire
que el cristall em representa.»
Quanta veritat li donem a l’espill? Deixem que ens diga com és el nostre cos?
En aquesta obra de Sorolla hi ha diversos vidres que se superposen. També diversos moments històrics. Veiem María Guerrero, actriu coetània i amiga del pintor, que emula un personatge del barroc espanyol, l’anomenat Segle d’Or.
Sorolla, al seu torn, s’inspira en Velázquez per a recrear l’ambient d’una època que, precisament, va començar a definir la construcció de gènere en homes i dones, i en el teatre com a mascarada.
La data de l’obra és posterior a tot això: 1906. S’afegeix així una altra capa històrica: l’obra s’emmarca en una dècada de reflexió que propiciarà que reapareguen els espills per a parlar del futur d’un país, a través de la figura de l’esperpent.